近日，横店某著名取景地——那座被称为“全横店最忙楼梯”的古装剧取景楼梯，正式宣告拆除，令人唏嘘不已。这个曾经在数十部电视剧中频频亮相的地方，成为了网友们调侃和怀旧的对象。大家纷纷表示：“还没等到反派，现代挖掘机就来了！”

　　这座楼梯在过去两年中成了古装剧的“常客”，无论是《墨雨云间》、《与凤行》还是《唐诡2》，都少不了它的身影。它不仅是观众眼中的“标志性元素”，更是一个让人感到审美审视疲劳的象征。随着其拆除，很多网友难掩心中的欢喜，似乎一场告别式让他们意识到：我们到底被喂了多少“糟糠”呢？

　　看似一个简单的楼梯，却让人反思如今古装剧的审美趋势。现代剧组往往因为制作时间压力，选择重复使用固定场景，以节省成本，制造出的却是同质化严重的视觉效果。不同剧集之间的场景雷同，角色设计的“流水线化”不仅损害了剧本的创意，同时也在慢慢侵蚀观众的审美水平。观众的回响无不在吐槽那些敷衍至极的场景，甚至连拍摄角度也浮现出令人瞩目的雷同。

　　当我们回顾那些老一辈导演的作品时，往往能感受到他们对于影像的追求和对美学的执着。侯孝贤以8年的心血打磨一部电影，甚至拍摄时耐心等待风景的变化，正是这种对美的追求，筑就了真实而细腻的作品。相比之下，现在的影视市场则似乎在用恨快餐式的制作找寻视觉上的“捷径”。常常不经意间，剧中的场景与人物变得无趣且单调，这种审美上的共鸣又如何能引起观众的兴趣呢？

　　这段时间，除了经典的“复仇男主”设定泛滥，女主角们的角色塑造也让人感觉如出一辙。古装剧中的商业女主，往往被描绘得没有深度和真实感，“卖布”、“卖糕点”、“开茶楼”等情节，几乎没有给予人物成长的空间。如此一来，观众乍一看还觉得新鲜，但深入了解便发现，商业行为只是对角色的简单填充，真正让人产生共鸣的情感往往缺失。

　　《人民日报》曾对这种快餐剧现象发表过批评，强调影视作品应该承担起引导观众审美的责任。而我们不妨反思，怎样才能在这个视觉审美疲劳的时代，重拾那些让人感到温暖的“烟火气”？不妨从每一部剧的制作细节入手，通过认真尊重观众，制造真正具有文化和美学价值的作品，渐渐把视线从快餐化噜噜转回真实与细腻。

　　如今，拆掉一座楼梯并不能彻底解决问题，还需要更多的创作者愿意花时间打磨每一个小细节，只有这样才能真正打破审美疲劳的魔咒，让观众重新唤起对文化的渴求。试问，在这个充斥着千篇一律的时代，吃够了糟糠的我们，何时才能迎来一顿美味的盛宴呢？返回搜狐，查看更多